Поиск
Уличные танцы...)))

Уличные танцы...)))

Подписчики: 19 подписчиков
ID: 58691106

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club58691106

Dj Quest (SPb). Dj Quest (IBWT/Russia)
He began his career as a DJ in far 1995. Behind DJ Quest is 20 years of invaluable experience of sharpening his turntable skills. He can easily bring any dancefloor to the peak of emotion and it doesn’t matter whether there are three or four turntables! Quality and relevant selection of tracks are his second names! Scratching and acapellas are his secret weapons.
Dj Quest is not only a key witness of the formation of the Russian club and rave culture, but also its direct participant, being a resident of the iconic legendary clubs, such as the Tunnel and MAMA, while working at the first Russian DJ Radio Station - PORT FM.
He was one of the resident DJs in the ‘DA BASS’ Promo Groups playing Drum & Bass in different clubs of Saint-Petersburg. Together with Lady Waks they started the new series of events under the name of ‘Trip Nation’,
promoting breakbeat, big beat,breaks and brokenbeats styles.
As one of the founders and residents of -In Beat We Trust-, Quest cemented his status as a DJ, who knows how to work with any public!
Alexander likes to experiment and make something new in his dj-sets. He was invited as a scratch DJ in the famous Saint-Petersburg Jazz team and spinned tunes at the b-boy battles with the best Russian Breakdance team - TOP 9.
His achievements in the Russian club culture were marked with one well-known Internet portal
and he won the «Best Breaks Dj» award (2009;2011). For nearly 15 years now Quest is a member of the annual KAZANTIP festival.
Dj Quest is like a good wine, over the years, he only gets better! And ready to satisfy the taste
any musical gourmet.
------------------------------------------------------------
BOOKING CONTACT: booking@ibwt.info
------------------------------------------------------------
ЖДЕМ ТАК ЖЕ И ОТ ВАС ФОТОГРАФИЙ,ИНФОРМАЦИИ,ССЫЛОК НА МИКСЫ....КОРОЧЕ ВСЕ, ЧТО СВЯЗАНО С QUESTOM!!!

Фестивальный центр «Коррадо». Фестивальный центр «Коррадо»:
Кравцов Александр Андреевич (Киев)
Заслуженный артист эстрадного искусства Украины! Основатель и учредитель фестивального центра «Коррадо» в Украине! Директор Всеукраинских и Международных фестивалей-конкурсов талантов, таких как: «Гармония души»; «Золотой Грааль»; «Феерия звёзд»! Член жюри Всеукраинских и Международных фестивалей. Победитель многих Всеукраинских и Международных фестивалей-конкурсов!
Артист-вокалист, автор, режиссер-постановщик. Человек с большим сердцем, внёсший в развитие и поддержание культуры огромный вклад! Амбициозный, перспективный исполнитель, подкупающий своим обаянием, завораживающим тембром, сердечностью исполнения песен. Основным стилистическим предпочтением певца, является душевная и лирическая музыка. Является автором музыки и исполнителем своих песен - это подчеркивает индивидуальность и оригинальность его творческой деятельности. Очень душевный и харизматичный исполнитель. Душевность – его конек!
1. Цель и Задача: Фестивали-конкурсы талантов такие как: «Золотой Грааль»; «Гармония души»; «Феерия звёзд», проводятся с целью активизации детского, юношеского и возрастного творчества. Поиска и раскрытия творческих способностей участников.
Главная задача фестиваля: поиск и раскрытие творческих способностей лучших участников.
2. Описание:
Возраст участников фестиваля – не ограничен!
Таланты участников фестиваля – не ограничены!
3. Главные пункты и правила:
Примечания, важно!
С согласия жюри допускается повторное исполнение номера при обстоятельствах, которые возникли не по вине участника конкурса.
Изменение репертуара в день проведения конкурса категорически запрещено!
Текст не должен содержать не нормативную лексику!
Номер не должен содержать политических посылов!
В день фестиваля-конкурса – фонограммы не принимаются!
Жюри принимает решение по каждой номинации путем обмена мнениями и голосованием.
Решение жюри заносится в протокол, который подписывается всеми членами жюри.
За попытку «подкупа» членов жюри или оргкомитета фестиваля – автоматически дисквалифицируются участник(и)!
В случае отказа конкурсанта(ов) от участия в фестивале-конкурсе позднее, чем за 3 дня до его начала - оргкомитет оставляет за собой право не возвращать какие-либо взносы, которые были совершены участниками, а перенести оплаченный взнос на следующий фестиваль, в котором отказавшиеся в этот раз участники выступят без каких либо взносов!
Ответственность за жизнь и здоровье несовершеннолетних участников несут родители, родственники, руководители и сопровождающие лица!!!
Организаторы берут на себя расходы, связанные с организацией, проведением и награждением участников! Направляющая сторона оплачивает расходы, связанные с участием, проездом, проживанием, питанием, трансфером участника(ов)! В случае нарушения регламента, публичное игнорирование норм морали, выявления неуважения к другим конкурсантам, организаторам или членам жюри, участники по решению дирекции снимаются с конкурса! Самовольное использование режущих и колющих предметов, пиротехнических средств, хлопушек или открытого огня приведет к снятию участников с конкурсной программы.
Заявочки на участие с фонограммами направляются в оргкомитет фестиваля: festival_centr_corrado@ukr.net
В ответ на Вашу анкету–заявку приходит письмо с подтверждением участия!
С Уважением:
Руководитель фестивального центра «Коррадо»
Кравцов Александр Андреевич
+38 (099) 919-03-79
+38 (097) 396-05-77
Организатор-куратор фестиваля
Кравцова Анастасия Сергеевна
+38 (095) 474-68-44
E-mail: festival_centr_corrado@ukr.net
До встречи на наших фестивалях-конкурсах талантов! Желаем всем творческих успехов и побед!

Фестивальный центр «Коррадо»

♥ ♥мишки Teddy ♥ ♥. В детстве мы умели всецело доверять своим плюшевым друзьям, проводили с ними всё своё время, ложились вместе спать, ходили на прогулки и ели кашу из одной тарелки. Многие не расстаются с любимым мишкой и во взрослой жизни. Появились коллекционеры, которые питают страсть к плюшевым созданиям и берегут свои модели под стеклом.
Когда в начале прошлого века в Бруклине, русский эмигрант создал игрушечного мишку, начался бум его популярности во всем мире. Мишке дали имя Тедди в честь президента США Рузвельта, который спас жизнь живому медвежонку. С тех пор мишки Тедди с «фирменными» заплатками и голубыми носами – неразлучные спутники детей и взрослых. В наши дни заплатки Тедди смотрятся даже гламурно. «Штопанный» мишка как бы показывает, что пронес вашу дружбу сквозь года. Ему посвящены песни и рассказы, а прототипом всем известного Винни-Пуха был именно мишка Тедди.
Авторские мишки всегда эксклюзивны, обладают своей индивидуальностью и неудивительно, что эти мохеровые или плюшевые косолапые творения вызывают такой живой интерес к себе. Мишки Тедди создаются вручную, поэтому в каждом медвежонке есть частичка души его автора. Ручная работа в создании игрушек придала особенно трогательный образ плюшевому медвежонку, который есть почти в каждом доме.
Кроме того, мишка ручной работы – дорогостоящий коллекционный экземпляр. Направление в искусстве «изготовление авторского медведя» имеет давнюю историю и горячих поклонников. Коллекционирование плюшевых мишек, особенно, если приложена ручная работа, в наши дни очень распространено. Современные мишки Тедди шьются из разных материалов – мохера, шерсти, плюша и других мягких тканей. Для людей с этим популярным хобби проводят многочисленные выставки и фестивали. В США есть праздник Плюшевого мишки, а в России ежегодно проходит фестиваль Теддимания.. Мишки бывают от крошечных моделей из мохера до японских роботов-Тедди, присматривающих за детьми. Феномен плюшевого медвежонка выглядит очевидным.
Мишка ручной работы может стать незабываемым подарком к празднику ребенка и взрослого. Если вы хотите выразить свои чувства, подарите близкому человеку авторского мишку, который будет неповторим и станет верным плюшевым другом.
Мишки Тедди эволюционировали за 100 лет, но по-прежнему, остались популярной игрушкой и даже стали целым направлением в прикладном искусстве

♥ ♥мишки Teddy ♥ ♥

Scarlet Sins - OFFICIAL COMMUNITY OF RUSSIA. Sylvya NuVynska - Vocals
Cristina Bishop - Guitars
Tanya Nicklaus - Bass
Elie Bertrand - Drums
Call it destiny, chalk it up to dumb luck, or maybe it’s a case of fate playing fair, but guitarist Cristina Bishop’s and vocalist Sylvya NuVynska’s musical vision, Scarlet Sins, has given an industry cluttered with label cash-grabs and talentless two-chord wannabes a much needed kick in the head. Following a chance meeting in 2004, Bishop and NuVynska devoted all their energy from the start on transforming their passion for music into a living, breathing musical entity with a definite idea of where it wanted to go.
«I was dealing with a traumatic event in my life,» Bishop reveals. «The only comfort I found was in writing music. I poured myself into it and songs started flowing. Once I heard Sylvya’s voice, I knew we had to start a band.»
Working through the growing pains of establishing a sound and a solid line-up to execute it, the Scarlet Sins ranks were strengthened with the addition of bassist Tanya Nicklaus. The band’s work-in-progress Alice In Chains meets Black Sabbath gone Black Label Society delivery brought the Sinners noteworthy recognition throughout Ontario and Quebec, quickly turning them into a club staple in their Toronto stomping grounds. Mid-2007 saw the entrance of drummer Elie Bertrand, a skinbashing powerhouse despite her youth that sealed the deal and solidified Scarlet Sins’ musical direction.
The self-titled debut album issued in September 2007 is, quite simply, a feast of heavy guitar riffs, aggressive drums, melodic solos and dark grooves. A defiant mix of styles that stays within the realms of metal, there is something for every fan of distortion-heavy ear-scorching mayhem.
«The dark aspect of our music, I guess that comes from us putting all our anger, our angst and sadness into the songs,» says NuVynska, who carries the mood of the album with «one of the most unique female voices» according to Brave Words & Bloody Knuckles writer Carl Begai. «We put all our energy into that so it’s almost like therapy. We’re generally really happy people outside of those songs.»
Produced by Richard Chycki, who boasts a catalogue of work for acts including Rush, Aerosmith and Simple Plan to name only a few, the album is the equivalent of a sonic freight train. An album is only as good as its players, however, and Chycki agrees he had real talent to work with.
«Anyone that hears the Sins CD can’t believe it»s a bunch of girls,» he says. «That’s such a stereotype, isn’t it? Really, they’re simply a solid, energetic band with good songwriting. Given that they rock and don’t need to play the overt sex card at all.»
Since the release of the album, Scarlet Sins have enjoyed recognition outside their regular haunts, and the buzz is getting louder. They put in two shows, including a headline spot, at the Powerbox Festival in Seattle, WA, sharing the stage with legendary metal queen Doro Pesch (ex-Warlock), Vixen and Kittie. Add to this, gigs supporting Buckcherry, Cypress Hill, Ill Scarlett, Helix, April Wine, and Anvil. In June 2008, the band was chosen from 600 Sonicbids applicants for a chance to open for Mötley Crüe at the Sarnia Bayfest in Sarnia, Ontario. Chosen by the Crüe themselves, no less, for a show attended by 16,000 people.
Now, with a killer album in hand and another one on the way, Scarlet Sins are gearing up to push the envelope even further.
Music speaks for itself, but when it comes to Scarlet Sins, it shouts in your face.
Genre: Alt.metal/Modern hard rock/Progressive/Female vocals

Scarlet Sins - OFFICIAL COMMUNITY OF RUSSIA

◄SD И ST1M Forever!!►. Эта группа создана для любителей всех стилей рэпа. вступайте и наслаждайтесь.
Субкультура хип-хопа была рождена на пыльных улицах больших городов, среди высотных домов, многочисленных заводов, рабочих кварталов и шумящих автотрасс.
Это стиль жизни тысячи молодых людей нового поколения:
♦ слушающих электро, рэп и другие прогрессивные музыкальные направления, носящих широкие штаны, балахон с капюшоном и шапку (не обязательно) в любое время года;
♦ танцующих би-бои (брейк-данс) на улице;
♦ рисующих граффити;
♦ увлекающихся экстремальным спортом, катающихся на агрессивных роликах, сноубордах и т.д.
Музыка рэп. В середине 70-х годов XX в., как способ самовыражения малообеспеченных рабочих слоев населения, на улицах «черных кварталов» Нью-Йорка впервые зазвучала новая музыка. Самой отличительной особенностью нового поколения музыки явился ломаный бит, создаваемый Dj’s (ди-джеями) с помощью вертушек и электронного оборудования, и наличие вокала, что тогда для винило-электронной музыки было редкостью. Вокал, как правило, был представлен такими людьми, как МС (эм-си). МС очень быстро изменились и внедрились во всю клубную среду, но их истоки остались неизменными. МС-люди, выросшие в городах. Своими монологами эти «певцы» рэпа могли высказывать свои проблемы всему обществу. Рэп появился изначально как танцевальная музыка и был очень хороню принят новым поколением молодых жителей сначала американских городов, а затем и всего мира. «Рэп» (букв, треп) - произносимые скороговоркой рифмованные фразы под аккомпанемент компьютерной ритм-музыки (98—109 ударов в минуту), смикшированные отрывки популярных мелодий, разговоров, уличного шума и прочего.
Когда мы говорим о хип-хопе в начале его развития, то подразумеваем рэп. Началом всего хип-хоп движения явился именно рэп, который и стал истоком той культуры, представителей которой мы видим на улице каждый день и частично сами ими являемся. Одной из культовых групп начала хип-хоп движения стал коллектив «Public Enemy», которому удалось поднять рэп музыку до небывалых вершин. Однако несмотря на все старания, которые прикладывали некоторые индивидуумы, хип-хоп музыка оставалась андэграундной до середины 80-х годов XXв. В конце 80-х годов хип-хоп музыка начала постепенно «выползать из подземелья» одновременно с появлением таких групп, как «Beastie Boys». Можно сказать, что именно такие группы и подняли хип-хоп на первые строчки хит-парадов. В начале 90-х годов рэп музыка начинает коммерциализироваться, что и повело за собой всю остальную хип-хоп культуру. Такие группы, как 2Рас, Wu Tang, Puff Daddy, Will Smith, Basta Rhymes, явились следующим поколением в рэпе. Тогда же это музыкальное направление разделилось еще на два стиля: первый — собственно рэп, второй — настоящий хип-хоп, который преимущественно являлся музыкой с ломаными битами, но без вокала, с часто используемыми инструментальными наигрышами. Разделился так же и стиль жизни на старую “old school” и новую “new school” школы, и, соответственно, тех, кто придерживался старой хип-хоп музыки (Africa Bambaata, James Brown) и новой (2Рас, Puff Daddy). Но постепенно эти различия пропали.
В России субкультура хип-хопа начиналась с нелегальных кассет, которые различными путями завозились тогда еще в СССР из стран зарубежья. В основном хип-хоп был недоступен рядовому слушателю. В 1997—1998 гг. хип-хоп культура набирает обороты. В Москве и Питере открылись многочисленные школы для би-боев (брэйк-танцоров), проходили многочисленные хип-хоп фестивали, и московская молодежь все больше и больше втягивалась в мир хип-хопа. Среди русских рэп-музыкантов особенно выделились несколько групп, таких как BadBallance, Легальныйбизнес, Деревожизни, BigBlack Boots, White Hot Ice, Master Spensor, Kasta и др

◄SD И ST1M Forever!!►