Поиск
Люди за чистый мир!

Люди за чистый мир!

Подписчики: 37 подписчиков
ID: 37207293

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club37207293

Описание

Сохраним нашу планету чистой!

KOLIBRI KIDS&JUNIOR MODELS. В модельном центре KOLIBRI models UA уже более 15 лет активно развивается школа для детей KOLIBRI KIDS MODELS!!!
🌟«Школа юных принцесс» для деток от 3 до 6 лет;
🌟«Театр моды и танца» для подростков от 7 до 14 лет.
В Школе маленьких принцесс ваш ребенок:
- станет увереннее в себе
- научится владеть своим телом и красиво двигаться в танцах
- разовьет творческое мышление
- научится дружить, любить и трудиться
- станет гибким, пластичным и с осанкой ПРИНЦЕССЫ.
В группе «Театр моды и танца» ребенка ожидает специальная программа, включающая занятия по таким предметам:
1. Хореография
2. Дефиле
3. Сценическая пластика
4. Общая физическая подготовка
6. Фотокласс
Наши юные воспитанники становятся настоящими звездами! Съемки, мастер-классы, показы, конкурсы и фестивали по всем городам Украины и за рубежом страны сделают жизнь вашего ребенка яркой и насыщенной! Мы научим любить сцену, фото- и видеокамеры, всегда чувствовать себя уверенно и раскрепощенно!!!
Набор в группы - 365 дней в году)) ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ к НАМ!!!!!
KOLIBRI - учим летать высоко!

KOLIBRI KIDS&JUNIOR MODELS

KRAVCHENKO. Сергей Кравченко - главный редактор портала о моде и стиле Looksima.ru
В мае 2014 года впервые представил дебютную капсульную коллекцию одежды в рамках Flacon Fashion Festival

I ♥ Xip-Xop. I ♥♥♥♥♥♥ XIP-XOP I ♥♥♥♥♥♥ XIP-XOP
Yo! Respect всем тем, кто имеет отношение к хип-хопу! Мы хотим сказать пару слов о хип-хоповском стиле одежды и о том, кто такие бэггеры! Хип-хоповский (мешковатый, уличный) стиль одежды зародился в конце 60-х годов в негритянских гетто Нью-Йорка. Тогда жившие довольно бедно чёрные подростки часто носили одежду своих отцов и старших братьев, которая была им велика размеров на 5-6. Постепенно ребята в огромных рубашках и сползающих на землю джинсах стали пользоваться в своей среде уважением, так как наличие такой одежды говорило о том, что у парнишки есть отец или старший брат, и если его обидеть, то за него есть кому заступиться. Такой тип одежды стал своего рода визитной карточкой хип-хопа, и все продвинутые рэпперы 80-х носили одежду на 5 размеров больше, чем нужно, однако в 90-х процент хип-хопперов, носящих мешковатую одежду, заметно снизился. В начале 80-х годов хип-хоп культура проникла из США в Европу. Там она раскололась на свои составные части: рэп-музыку, танец брэйк, искусство граффити и мешковатый стиль одежды. То есть были парни, которые, например, читали рэп, но при этом не рисовали граффити, и были те, кто рисовал граффити, но не танцевал брэйк и т.д.. (Современные брэйкеры и граффёры вообще не носят широкую мешковатую одежду!) Точно так же были парни, которые носили мешковатую одежду (кенгурухи и джинсы-трубы), но при этом не слушали рэп, не танцевали брэйк и не рисовали граффити. Этих парней стали называть baggyboys (baggy - широкие штаны, boy - паренёк). А затем их стали называть кратко baggyers (бэггеры). Примерно в то же время начинает активно развиваться спортивный стиль одежды. Если до этого спортивная одежда (выпускаемая такими фирмами как Adidas, Puma и Nike) использовалась только для занятий спортом, то в начале 80-х были сделаны первые попытки создать так называемый полуспортивный стиль одежды для повседневного ношения, удобный и вместе с тем элегантный. В 1981 году некий французский модельер Пьер Горше (Pierre Haurchet) написал книгу Размышления о молодёжной моде. В течение нескольких лет он изучал, как одежда влияет на привлекательность людей, и нашёл те элементы одежды, с помощью которых парни и девушки могли стать симпатичнее. Зачем это было нужно? Но ведь новый полуспортивный стиль предназначался для молодых людей, полных жизненных сил, а не для иссохших стариков! При этом Пьер Горше доказал, что стиль одежды, в которой парни могут выглядеть привлекательнее, полностью противоположен стилю одежды, в которой привлекательнее выглядят девушки! Ты спросишь: какую же одежду Пьер Горше рекомендовал носить парням? Оказалось, что наиболее симпатично парни выглядят именно в мешковатой одежде: длинных кофтах с капюшоном и просторных штанах! Тогда Пьер Горше соединил полуспортивный стиль и мешковатые хип-хоп прикиды, и в результате этого получился так хорошо известный ныне всем стиль бэггер-прикидов или wide-urban. Отныне небрежно сползающие на землю мешковатые штанишки и длинные до колен супер-просторные кенгурушки перестали быть символом грязной наркотической рэп-культуры, и их основными критериями стали удобство и привлекательность. Благодаря этому в конце 80-х появились новые фирмы (Reebok, Sprandi, FuBu и др.), которые смогли создать свои мегапопулярные спортивные коллекции. (Интерес к бэггерскому стилю одежды во всём мире оказался настолько высок, что с 2001 года в Нью-Йорке даже начали проводить ежегодные фестивали Urban Fashion Awards, одну из премий на которых выдают в номинации Поклонник современной мужской моды). Так бэггеры перехватили у хип-хоперов инициативу по ношению кенгурух и широких штанов! В начале 90-х бэггеры появились и в России.

******100 PRO******Что-то модно, а что-то вечно!. Начало Команда собирается. К LA-ю и ШЕFF-у первыми присоединились Лага, великолепно танцующий брейкинг, и Swan, который был незаменим в танцевальных синхронах, его коронными стилями были попс и локинг. Всеми правдами и неправдами, в сентябре ШЕFF выбил репетиционный зал в Университете и через пару месяцев был сделан первый постановочный номер - Казаки. Это был сложный танец в стиле локинг, который сразу же поставил планку Bad B. Постановщиком танцевального номера стал LA. В свою очередь - ШЕFF достал костюмы на четырех человек: красные казачьи штаны, черные ковбойские шляпы, черные банданы, белые с красным ти-шеты с надписью «С любовью из России» и конечно же высокие тапки (этот атрибут был у каждого). Первые соревнования прошли в Нижнем Новгороде, Шауляе и Витебске, где всем пришлось узнать новый коллектив и подвинуться на пьедестале. С этого момента группа занимала только призовые места и стала флагом питерского хип-хопа. Через несколько месяцев к команде присоединились Скаля (стиль брейкинг) и Бармалей (стиль кинг-тат и один из превых графферов страны), совместно с ними были сделаны еще два непобедимых номера: Ленинградские ковбои и Ла-лыбай. В университет вместе с ШЕFFом поступил парень из Анапы, его звали Костос. Ему нравилась реальная хип-хоп движуха и он стал первым в Питере администратором брейк данс группы. Приезжая в любой город на соревнования, он выбивал лучшие условия для команды, а устроителям таких соревнований спорить с ним нереально было. После этого все брэйкеры страны ехали на фестивали с одной надеждой - победить Bad Balance, убрать их по технике и постановке танцевальных номеров, но так это до конца 80-х никому и не удалось. Командные выступления Балансов всегда оставались на высоте, а в битвах после командных выступлений подключался Баскет и Пепс, и получалась сборная Питера. На таких баталиях все города замирали и следили за фишками, которые рождались прямо во время танца. Bad B. первыми в стране показали настоящий фристайл. После таких фристайлов ушла мода на заготовки в кругу, и явился дух импровизации. Москва кипела, но относилась к Bad Balance с большим уважением.
В конце 1989 года в Bad B. приходит Wolf, известный, как первый ди-джей страны, который сделал аппарат для скрейча из старой Веги, Аккордов и груды металлолома. Начались эксперементы в рэп музыке и миксах, которые только начинала делать танцевальная тогда еще группа DMJ. Самопально сделанные инструменты на сто процентов заменяли вертушки Техникс и ди-джейский пульт. Wolf создает множество музыкальных миксов не только для танцев, но и для того, чтобы можно было на этом материале считывать рэп. Экспиременты с рэпом он проводил у себя дома. Wolf жил в дальнем районе Питера и привлекал к таким записям своих брейк данс корешей-соседей Марамоя и K-Fear. Таким образом, вместе с Bad B. параллельно создавался проект - Имя Защищено. Идеи первых текстов сводились к темам о брейк дансе и совковой системе. LA тогда был танцором, но очень интересовался ди-джейским мастерством, поэтому попросил Wolf-а помочь сделать аналогичный комплект и после двухмесячной переделки аппаратов начал делать свои первые шаги. Постепенно набирался музыкальный материал для нулевого альбома - Семеро одного не ждут, который так и не увидел свет. Такое название было придумано по той причине, что один человек всегда опаздывал, но его никогда не ждали другие, так как все творчество было взаимозаменяемо и всегда можно было отработать без одного человека. Каждый би-бой знал партии другого.
По вечерам парни собирались на Дворцовой Площади, чтобы потанцевать и немного заработать. Больше всех платили иностранные туристы, в перерывах парни успешно трейдовали. В ход шли красные флаги СССР, кроличьи шапки, военные кожаные ремни и часы с милитари символикой. Начиналась перестройка, поэтому службы безопасности на это закрывали глаза. Однажды, когда в очередной раз на улице танцевали Bad B. их случайно снял Питерский ТВ канал и показал по ящику 3 минутный сюжет. Так и начался их нелегкий путь!

******100 PRO******Что-то модно, а что-то вечно!

grain in brain. grain in brain – первый на Урале генератор событий, задающих моду на провинциальность. Мы приняли решение остаться на малой родине и хотим вдохновить окружающих нашей отважностью. grain in brain следит за основными тенденциями в обществе и культуре и создает только те мероприятия, которые важны и полезны:
- education (мастер-классы для представителей креативных индустрий)
- enjoyment (концерты, вечеринки, тематические фестивали)
- edutainment (кинопоказы, выставки, лекции)
Кроме событий, grain in brain производит контент: мы переводим на родной язык самые важные тексты в мире (в диапазоне от эссе из The New Yorker до новелл новоиспеченного Нобелевского лауреата) и пишем о том, как трансформируется культура и социум в России, не забывая вписывать в этот контекст Урал.
*Организаторы проекта оставляют за собой право генерировать события и контент в соответствии с критериями своего извращенного вкуса и специфического чувства прекрасного.